快讯： 王维力：求真塑善的文化使者

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“艺术创作不仅是我谋生的手段，也是我生命的全部”华裔雕刻家、画家王维力这样说道。 他的作品见于世界各地的许多博物馆和公共场所，致力于人类精神之美、造型之美、人类尊严和信念的表达。

王维力，中国美术家协会会员，美国国家雕塑学会会员。 他于1938年9月21日出生于北京，1962年毕业于中央美术学院雕塑系，师从雕塑大家刘开渠、滑田友于1981年赴美，在大洋彼岸开辟了艺术天地，闻名于美国艺术界。 休斯顿时间2021年1月7日下午2点，王维力因病抢救无效，享年82岁。

着名艺术家、中央美术学院教授杨先、张平良夫妇在听到噩耗后，在悼词中写道。 “他一生追求完美，善良待人，勤劳刻苦，一切创作都是美的化身。 维利，我们想你，休息吧。 ”。

给刘开渠、滑田友上课

王维力的父母是正直的知识分子，姐妹兄弟很多，受过良好的教育。 王维力从小就喜欢画画和浏览。 他随着父母辗转移动，不知不觉积累了人生经验，六七岁时领略了敦煌壁画的辉煌和辉煌，打开了艺术之门。

王维力上小学后美术成绩突出，高二下决心一辈子从事艺术工作。 1957年，他报考了中央美术学院雕塑系。 虽然那一年全国只招收了7名学生，但我知道了竞争是多么激烈。 层层考核，逐步淘汰，经过千选万中，他成为了幸运的7人中的一员。 “着名雕塑家刘开渠教授教了我们一年后，同样有名的雕塑家滑田友教授担任了我们的班主任，他一直教到了我们五年级。 他们俩都是早年留学法国，取得巨大成果的优秀雕刻家，但放弃了自己的艺术作品，埋头于艺术教育，造福了我们的学生们一生。 ”。 年5月，王维力专程回国参加中央美术学院百年校庆，谈论母校培养之恩，一直铭记在心。

1962年从王维力大学毕业后，被分配到北京建筑艺术雕塑厂工作。 为了创作，他穿越新疆到西藏，进入穿越沙漠高原的牧区，和当地农牧民同居劳动，咀嚼人们的喜悦和悲伤，创作出了精彩的素描和雕塑作品。

20世纪70年代末，王维力在国内美术界很有名。 改革开放后，国门打开，艺术界朋友、家人和单位领导认同王维力献身艺术的精神，鼓励他出国看看，开阔眼界。 于是，王维力动心了，他特别渴望艺术家们的故乡，看到了他们不朽的杰作。 他1981年住在美国，之后几乎走遍了世界各地的著名艺术博物馆，吸取了东西方艺术的优点，活用于自己的艺术创作。

制作宋庆龄的第一尊雕像

在北京宋庆龄故居生涯展的最后，宋庆龄汉白玉像一个人站在墙前。 参观者总是停下来看，欣赏她柔软顽强的眼球，端正美丽的样子。

要说这座雕像的由来，有一件不为人知的往事。 20世纪70年代末，王维力通过人的介绍看到宋庆龄，多次应邀到宋庆龄家做客。 这个20世纪伟大的女性给这个年轻人留下了深刻的印象。 当他提议为宋庆龄建造雕像时，宋庆龄婉言拒绝了，最终在大家的劝说下，她还是同意了。

“孙先生对自己的形象要求特别严格。 她说世界上没有雕刻过的人。 我是第一个。 她还在担心，雕刻好了就给她，说不会办上千万的公众展览。 ”。 王维力回忆说，宋庆龄提供了一些照片，但作为雕塑的参考资料还不够。 后来，他找到了宋庆龄的情报摄影师，也是好友的周幼马，向他借了一张未公开的照片，帮助他制作雕像。

出于对宋庆龄无比的尊敬，王维力在创作过程中付出了大量心血。 他反复推敲、改写多次，也曾因为石材上有小瑕疵，为了追求透明度而削减了整个等级。 1981年春天，王维力终于完成了雕像，可惜宋庆龄已经病了，没能目睹雕像的成品。 1982年5月，宋庆龄故居正式对外开放，这座雕像作为展品在宋庆龄生平展上展出，这种遗憾终于得以弥补。

“我一直很佩服孙夫人，她一生多次曲解自己的理念，不屈服，但平时很慈爱，温和，想把这两者都表现在一个雕像里。 大多数人都说这座石像比她自己的任何照片都能概括她的一生。 ”。 王维力说。

1981年，美国乔治敦大学校董从信息报道中看到了这座宋庆龄像，于是越洋联系王维力，邀请他创作该校文化交流中心的孙中山像。 联合国秘书长库尔特·瓦尔德海姆、中国人民对外友好协会会长王炳南出席了次年孙中山雕像的揭幕仪式。

“掌握视觉艺术造型的奇妙才能”

王维力在造型艺术行业中广泛参与，除了雕刻外，还画素描、油画、壁画、海报、书籍插图、漫画等。 与厚重的雕刻作品相比，王维力的人物漫画确实是一部轻量级的小品。 很多人无法想象这些雕塑和漫画出自同一个人之手。

“我和电影界很多老人是好朋友，和美术界很少来往。”王维力说，他的母亲和白杨从20世纪40年代就很熟悉，“她们演话剧的时候，服装不够的时候，和母亲借旗袍。 白杨和我的父母关系很好，和我也很好。 我是搞艺术的，喜欢电影，所以有事她会和我商量。 她会给我看剧本，让我提意见。 ”。 王维力由白杨、谢晋、王丹凤、黄宗英、朱时茂等人作画。 黄宗英在画面上说:“哪里能回头看？ 谢维力会留下我的青春。 ”。

王维力的明星漫画当时大量刊登在《大众电影》和《上海电影报》上。 他住在美国后，《电影画报》继续给他开专栏，每个期刊都发了三四个演员的头像。 中国、美国等其他刊物的合同，相继“胁迫”了王维力演员的漫画形象。

电影演员朱时茂在王维力漫画集《中外电影明星谱》序言中说:“我从未见过像他一样熟悉不同国家、不同年代电影和电影明星的身体。 说到艺术，我们总是有说不完的话题。 沉迷于电影的探讨，成为我和维力友谊的开始……无论是伟岸挺拔的孙中山像，还是气势磅礴的大型壁画，还是幽默优美的肖像画，处处展现着他作为优秀艺术家所拥有的魅力和气质。 ”。 好莱坞华裔演员卢燕评价说:“维力创作的雕像和他的人物漫画，都表现出了人类的精髓，远远超过了外形的水平。”

王维力说，他画漫画的目标是抓住人物的优势进行取舍，有夸张的地方，也有减弱的地方，也有完全不画的地方。 他的雕塑和漫画多表现人物，其规律一致，“记忆宝库的储存越多，对人物的分辨率也越强”。 杨先生首先称赞说:“王维力确实是一个善于掌握视觉艺术形式的难得怪才，他是一个艺术上自己喜欢的永不放手的人。” 他不仅勤奋，而且有着忠实于自己喜欢的艺术投入身心的人的非凡韧性。 ”。

聚集国内外炎黄子孙的文化自豪感

王维力认为人类自古以来就有共同的爱与恨，有普遍的人性标准和审美情趣。 喜怒哀乐在肢体和表情上也有共性，所以注意人，注意生活，认识生活，理解生活，深入生活是很重要的。 他的信念是利用一切可用的艺术形式来表达自己的真实感情，用某种放矢的恰当的形式和妙手来表达自己的感悟。

美国多年来，王维力有自己的主见和反复，在“以我为主”的前提下，如饥似渴地吸收营养，充实自己。 他不相信“写实造型艺术过时了”的说法。 他现在担心能正确掌握这个技术和技能的人有多少。 他的艺术理念不保守，接受抽象艺术，认为只要符合雕刻法则就最好。 他也做了一点变形的雕刻，灵感来自太湖石。

他的雕塑作品以写实为主，造型简洁、坚固，极具体积感，试图通过描写人物来表现其精髓和本质。 他被邀请为卫理公会医院制作“耶稣——伟大的治疗者”的大型铜像，感动了很多人，在休斯顿的8家医院放置了这座雕塑。

2009年9月2日，王维力雕塑的孔子青铜像永久放置在休斯敦市中心赫尔曼公园。 美国前总统布什致信祝贺说:“这是中国人送给休斯敦市的一份很好的礼物，我感谢用这样的方式表达友好。” 孔子像是“定居”的赫尔曼公园，象征着中美两国人民的思想和文化交流，凝聚着国内外炎黄子孙共同的人文基础的自豪。

王维力生前最后一幅大型雕塑作品是《利马洞》，年1月27日在休斯敦中国城附近的史崔凯耶稣会预科院举行落成仪式。 完成了这座2米多高的铜雕，王维力每天工作8个多小时，制作了1000多磅的泥土，历时3个月。 铜雕《利马洞》身穿儒服，手持毛笔和线装本，他学习和热爱中国文化，深邃的眼神展现出利马洞献身中西文明交流的决心。

王维力的雕塑作品分布在世界各地，位于休斯敦的“王维力工作室”成为追求艺术梦想的国际大家庭。 他从小就崇尚孔子的“大同世界”理念，作为中美文化传承的友好使者，为休斯顿乃至美国多元文化的迅速发展做出了卓越的贡献。

年，王维力经过深思熟虑，决定将自己保存的作品无偿捐赠给家乡北京，并设立博物馆，希望永久保留和陈列这些作品。 他在记者招待会上说:“我的一生很顺利，平静，没有起伏，没有结婚，没有孩子。 我的作品就像我的孩子，希望“孩子们”能让落叶归根，希望越来越多的人能看到我的作品，同时了解我想表达的文案，和我产生共鸣。 ”。 (续鸿明)